（本文刊登於「橄欖古典音樂」微信公眾號 2016 年 7 月 23 日推送內容，使用篇名為〈 一張真正發揚文化傳統的新專輯推介！〉。）
專輯名稱：唐詩合唱（New Choral Settings of Tang Poems）
發行公司：香港雨果製作公司
唱片編號：LPCD1630-7343
發行年份：2016年
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【這才是發揚文化傳統！】
身為一名喜愛音樂的中文系博士生兼國文教師，在某日友人Ohno告知雨果發行《唐詩合唱》專輯、並讓我試聽其中一二首作品後，感到驚豔非常，立刻透過香港朋友趕緊代購一張蒐藏！
雨果之前也出過一些關於唐詩主題的專輯，如《唐詩欣賞》《唐詩三百首》等，但那是以詩句朗誦（及作品賞析介紹）為主要呈現手法，酌配民樂或古琴音樂襯底。而《唐詩合唱》所收內容，則是選擇二十首唐詩佳作，委請香港作曲家譜成童聲或混聲合唱曲，再交由香港多組合唱團演唱詮釋，錄製成輯，將中華傳統文化菁華，透過亟富美感之方式組織，形成一套兼具教育意義、藝術鑑賞價值的好碟。
「詩是音樂化的語言、音樂是詩化的聲音」（語出我的導師李時銘先生），即便古典詩詞的創作及流傳，很早就脫離了音樂旋律，改以獨立姿態問世，但其與音樂的關係仍相當緊密。我在中文系就讀的這些年，見過不少力圖「復興傳統文化」者，欲恢復古典詩詞「原本的」音樂面貌，臆測出各種「古代詩詞吟唱」的表演，印象最深的，是前些年參加臺中某大學舉辦的研究生論文發表會，大會特別安排該校著名的「詩詞吟唱社」成員，著顏色俗氣的褂子、白臉又抹些腮紅，女生還得在頭上綁兩個圓髻，搖頭晃腦地以號稱「古調」（實則後人編創）唱誦唐詩，在五音不全的情況下，社團指導老師還對觀眾解說道這是一種「美」。
那種半吊子的擬（zhuang）古（bi），既不能恢復多少傳統，也無法讓今日大眾真正接受及喜愛，充其量就是為某些人的信仰充值，真正之「國學」內核，遲早要敗在這種毫無文化進取心、但為數不少的「國學崇拜者」身上。
言歸正傳，且讓我為《唐詩合唱》多說幾句好話，略談此碟在文化、藝術及音響層面上的一些過人之處。
【雅俗共賞的詩與歌】
《唐詩合唱》一輯，源自香港教育學院文化與創意藝術學系音樂藝術學部主持之「唐詩新曲原創合唱系列計劃」，由計劃小組精選二十首唐詩、擬定作曲方向，邀請作曲家按照計劃要求譜曲，「作為一個跨學科的藝術收藏以及學習材料」。2016年初，「計劃」小組便假香港文化中心舉辦作品音樂會及書畫展，《唐詩合唱》專輯，便是在此計劃推動下，精心錄製出版。
本輯所選唐詩，幾乎是大眾耳熟能詳之作：開篇孟浩然〈春曉〉、柳宗元〈江雪〉，還有孟郊〈遊子吟〉、王維〈送元二使安西〉（專輯中名喚〈陽關三疊（渭城曲）〉、賀知章〈回鄉偶書〉、王之渙〈登鸛鵲樓〉……在華人世界中，從孩緹到叟嫗，這些篇章看來均不陌生，甚至許多文句，如：「人面桃花相映紅」「曾經滄海難為水」「飛入尋常百姓家」等，日常生活中經常可見。
然而，詩作已是眾人所熟悉的，要怎麼以另種藝術面貌示人，便是一門學問了。二十首詩作，分別由二十位香港（或活躍於香港的）作曲家，譜寫成童聲或混聲合唱曲。這些作曲家們，包括香港青年才俊林丰、林蘭芝、李家泰、鄧樂妍、梁智軒……，還有香港小交創團音樂總監曾葉發、及在民樂界多有佳作的陳能濟等名家參與。
（按：部分作品，如曾葉發為王維〈陽關三疊（渭城曲）〉譜曲，係早期創作，因符合「計劃」要求而被選用。）
雖為各家作品之匯集，但整輯作品聽來是異中求同、同中求異。二十首作品，步調皆一致悠揚柔和，音樂著重於發揮詩句本身的語言美感，且多少都採用民族風味色彩（如張珮珊為孟郊〈遊子吟〉譜曲），或表現流暢的旋律以增添歌聲美感（如梁智軒為元稹〈離思（其四）〉譜曲），整體來說都是可聽性很高的成品。
至於「異」，則是有些作者在命題要求的基礎上，仍嘗試用些較具實驗性的手法。例如余文正為李紳〈憫農〉譜曲，就加入不和諧、略有無調性風格的音響。陳偉光為王維〈雜詩〉譜曲，則試圖調換聲部比重，讓鋼琴在一開始作為主角，加大音樂鋪墊，「意境化」了原本詩作文句。
【古韻今唱】
《唐詩合唱》全輯，由香港教育學院合唱團（混聲、男聲、室樂團）、香港協恩中學合唱團、香港教育學院賽馬會小學合唱團、聖公會林護紀念中學混聲合唱團、九龍華仁書院男聲合唱團、英華書院合唱小組、英華小學初級合唱團、桃李之聲等團隊，各自或聯袂演唱詮釋，基本上能體現香港校園合唱教育的素質。（按：「桃李之聲」僅參與〈教師頌〉演唱。）他們表現的聲音都頗為和諧、乾淨且穩定，有利於展現作品中的一些和聲設計。
開篇由香港教育學院賽馬會小學合唱團演唱的孟浩然〈春曉〉（鄧樂妍譜曲），那稚嫩、嘹亮且純潔的童聲，把簡單的絕句唱得絲毫不「簡單」。緊接而來的，聖公會林護紀念中學混聲合唱團演唱柳宗元〈江雪〉（梅廣釗譜曲），那渾厚的音色、豐沛的動態，加上頗標準的普通話咬字，都使人耳膜一亮！
也有些合唱團的演唱，由於語言習慣的問題，普通話的介音仍不是太標準（如英華書院合唱小組演唱李白詩作、林蘭芝譜曲之〈望廬山瀑布〉）。據專輯所附手冊介紹，「計劃」推動的過程，還聘請姜雪、李黃萍兩位作為普通話顧問，訓練指導，這也是「計劃」中較下功夫的細節。
其實，南方的許多方言，包括客家話、廣東話、閩南話、吳語等，都保留隋唐時期中古漢語的諸多特徵，若以方言歌唱或朗誦古典詩歌，更能凸顯原作音韻之美。《唐詩合唱》中，收錄由協恩中學合唱團演唱杜牧〈秋夕〉（陳錦標譜曲），便是以粵語演唱，別有一番風味！
可惜的是，以粵語演唱的曲目太少了，僅此〈秋夕〉一詩而已，不知是否有推廣普通話考量，而忽略表現香港粵語方言優勢的機會。倒是附加的第21軌教育學院敬師作品〈良師頌〉（劉振華作詞并曲、梁智軒編曲），亦是以粵語演唱，此曲動用了室內樂伴奏，音樂旋律、歌詞及編曲俱佳，感動人心。（我絕對不是因為自己當老師，才被這首歌頌老師的曲目感動的，是歌曲真好聽。）
《唐詩合唱》中，二十首為唐詩譜寫的童聲、混聲合唱作品，是在大眾熟悉的詩句基礎上，經由作曲家們的巧思，賦予一道由聽覺為主的情景聯想盛宴，使學生或各領域聽者，在品讀文字美感時，還能以不同感官加深對文學作品的情意認知。唯筆者以為，余智敏為賀知章〈回鄉偶書〉譜曲，加入寫實地童聲大笑及朗誦，是全輯當中較為形象具體、平面化的特例，但若考量原「計劃」是希望作品成為學童教材參考，亦可以理解。
【發燒製作】
《唐詩合唱》由香港雨果製作公司錄製發行，懂行的人都知道，「雨果」二字等於品質保證！尤其雨果掌門人易有伍（老易），既是優秀的錄音師、製作人，還是出色的指揮，更是名震四方的「音響發燒友」。
前文提到的〈江雪〉曲目，很有氣場的詮釋表現，想必與老易的錄音很有關係，雖有美化但自然流露，不矯情做作。無論是從音樂的藝術性、表演詮釋、收音技術，甚至還原鑑賞等方面，老易都能給出讓人滿意的交待，除了長年歷練的實力，更蘊藏一種品味，是當今許多急功近利的商業、機械製作，抄襲不來的。
《唐詩合唱》採用雨果近年發展的獨門技術──「LPCD」規格製作，簡而言之，就是使消費者拿到的碟片數據，在理論上較貼近原始母版，不易失真。我對這種科技原理外行，也沒太高級的設備驗證效果，但雨果提供了新技術產品，價格方面亦與一般藝術音像產品差距不大，又何樂而不為呢？
除了錄製技術「發燒」以外，雨果一貫有格調的平面包裝設計，亦值得嘉獎。專輯所附手冊提供中英對照內容，收錄對應詩作的書畫，並採用「計劃」小組特聘麥志廣先生的的唐詩文本精譯（不但意譯還力求押韻），即謂此碟若用作中外文化互動場合之交流工具，也是再合適不過。
【《唐詩合唱》適合哪些聽眾？】
若是學生（或對文學、文化方面有興趣者），聆聽《唐詩合唱》曲目，可刺激聯想、深刻地體悟，更親近詩作文本。
若是教育工作者，《唐詩合唱》既可自賞、又可用作教學之輔助素材。
若是愛樂者，可聆聽《唐詩合唱》中動人不俗的音樂，這些曲子有著熟悉的素材，但幻化出豐富多彩的面貌。
若是音樂研究者或音樂動態關注者，可自《唐詩合唱》中瞭解香港作曲家的一些成就，及香港合唱領域的表現特色。
若是「國學粉」，可從《唐詩合唱》傳達出的精神，體察怎麼樣對待傳統素材才能成就美，而不是犯二……
若是一般人仕，《唐詩合唱》可調劑生活、家庭童蒙、感染文化風氣、饋贈國際友人……
以嚴苛的角度而論，《唐詩合唱》亦非完美無瑕，音樂創作與表演確有可再精進餘地，但此輯饒有質感的製作、對文化積累與傳播有正向幫助的功能，並展現出香港精緻蓬勃的藝術活力……基於以上種種理由，我將人生首次碟評推銷專文，獻給了《唐詩合唱》。
註：「hifitrack」網站提供本專輯曲目試聽及合法高素質單曲付費下載，有興趣試聽者可移駕參考。
