【演出資訊】
表演團體：中國國家話劇院
演出節目：話劇《伏生》
編 劇：孟冰、馮必烈
導 演：王曉膺
表演人員：侯岩松（飾伏生）、涂松岩（飾李斯）、徐筠（飾羲娥）、佘南南（飾閩姜）、王力夫（飾子勃）、鄒一正（飾隱兮）、陳強（飾秦始皇）、方海蒙、周傳捷、王咪佳、吳紫彤、郎玲、劉子郁、馮瑞睿、盧業達、吳芃芃（聯合飾儒生、兵士、大臣、奴隸等）
本文依據：公元2014年4月12日下午7時30分於（北京）國家大劇院戲劇場
↑國家大劇院外觀。
【與國家話劇院的巧合】
這是我第二次觀看國家話劇院的演出，而這兩次觀演，恰恰都是巧合。
回想我2006年第一次到北京（也是到大陸）自助旅行，受人推薦，住在東方廣場百貨附樓的青年旅館，而就在同一幢樓的其他層，是國家話劇院所屬的「東方先鋒劇場」，在票房櫃檯展示著一場演出，是由查明哲導演的薩特劇作《死無葬身之地》，經過三個方向考慮，便買票觀演：其一，票價不大貴，印象中學生票人民幣五十元（而且那時兌臺幣才四點三）；其二，演出日期我來得及看，和我在京日程相符；其三，導演也姓查，自以為一定很好看。
果真，這齣《死無葬身之地》，深刻地震憾著我。
時隔八年，我在大陸的生活越來越怡然自得了，甲午春季的杭滬京港四城行，唯獨在北京期間比較沒有太多正經行程，於是略微休閒。原本知道，國家大劇院舉辦的歌劇節，正好上演大劇院版的《茶花女》，可是低價票銷售一空，於是我想到京之日再去找黃牛碰碰運氣。孰料，黃牛說：「現在哪裡還有便宜票？都要加價！」開口就是五百到七百人民幣，這我可無福消受了。
但我還是來到票房，換取早已買好的週三中國交響樂團音樂會票，突有一位北京大姐湊過來問：「先生是來買票看戲的？你要不要看看《伏生》？很好看的！」
原來是這位大姐，早已買好兩張VIP票，可是臨時有事，又不想白白低價賣給黃牛再讓他賺一手，於是特意來到票房前，尋找有緣人轉讓。雖然，國家話劇院這齣戲是新推出，那句「很好看的」純屬是老王賣瓜，但我思索了幾分鐘，想既然沒事兒，又不想花過份貴的價格看「啊啊啊」的歌劇，就這樣，與那位大姐愉快成交，取得一張話劇戲票。
後來發現，我這個決定是對的！
【大劇院初體驗】
↑國家大劇院內部。
其實在國家大劇院落成後，我也到過幾次北京，可就是一直沒機會進大劇院觀賞演出。這次觀看話劇，及過幾日即將要欣賞國交演出，正好能一探劇院中其中兩個場地的真面目。
雖然這顆水煮蛋（也有人稱之為「墳頭」），在亮相之時飽受爭議，認為在古老的北京城、保守的核心地帶放入這麼個前衛作品，是一件格格不入的事兒，但實地走走逛逛，卻也覺得並不會過份突兀，反而有種對比互補的差異之美，可能是水煮蛋的圓滑表面，及地平線的水池所造就的功能吧。
在大陸許多公共場所，一向有麻煩的安檢，而在國家大劇院，除了任何瓶裝飲料不能帶入劇場（即使放在包裡），甚至不能帶相機進場，所以行李在過X光機前，若有相機或瓶裝飲料，必須要存放於衣帽間。好處是可以「無事一身輕」的姿態，優雅地輕盈地無負擔地步入劇場，可對我這種強迫症患者而言，包不在身邊，總是有點擔心的。更何況，手機是允許被觀眾帶入劇場的，而現在大部分手機都能拍照錄影，加上確實有很多觀眾利用手機拍照錄影，這樣看來，不能帶相機的規定，似乎有些沒必要。
劇場功能完善，公共區域很寬敞，使得身在其中不會有人滿為患之感。商舖則有天天藝術書店、唱片行、紀念品店，還有兩處咖啡廳，由於沒時間好好逛逛，也沒太瞭解這些商業空間的價格定位，究竟是以何為標準。
↑國家大劇院內部。
↑國家大劇院內部。
【咳嗽有點多】
北京終究是北京，永遠不知道觀眾席中有哪些「大咖」出現，於是持贈票入席的人肯定不在少見了，所以劇場中的觀眾席，也上演著許多人際關係相連繫的戲碼，開演前的談話聲音有點大，甚至直到燈滅開演幾分鐘後，觀眾席才全面靜音。
演出進行中，觀眾偷用手機拍照也不在少見，而劇場方對應的方法，與大部分劇場一樣，便是以雷射光照射該名觀眾手部或機器，以為提醒。不過大劇院用的紅雷射筆似乎功率較高，可以在暗黑中看到明顯的紅線，偶爾也干擾到視覺畫面。
一整場演出下來，我發現觀眾的咳嗽實在太多了！不知道這樣的情況，在音樂演出是否還出現？或許過幾日我再去求證。但是，既在北京，似乎也不能對這種現象嚴加批評了！北京的空氣差已是舉世聞名，每位市民都充當「人肉吸塵器」腳色，加以今日整座古城柳絮紛飛（飛得很可怕），連我的鼻子也不是很舒服，更何況是長住於此的居民呢？
這或許也是表演藝術中，不可避免掉的一項變數，這便是該座城市觀眾的生活條件、健康狀況。
↑國家大劇院戲劇場一景。
↑國家大劇院戲劇場一景。
【無意聯想】
《伏生》這齣戲，便是以秦朝焚書坑儒的背景，講述伏生保護儒家典籍的故事，其實很簡單，但編劇很出色、導演與舞美也值得嘉獎！這不得不讓我思考，這幾年已經看了好一陣子沒有對話、只有拼貼的舞臺劇，但北京那樣成熟完整的話劇系統，使用亟富文學感的語言對白，是更能兼顧主旨思想與大眾審美的。
但或許是觀演前途經人民大會堂與天安門廣場，又不知為何，這兩處地方今日戒備森嚴、武警與便衣到處都是，且真槍實彈，似乎有什麼任務。這就讓我在觀戲時，無意間有了過多的聯想。
這齣戲首先是以「秦」與「儒學」為背景，這與我國某朝曾經「批孔揚秦」，而今又大談孔教，似乎在純粹的話劇藝術上，又有著弦外之音。
「儒生」們在不同時期，眾口一致喊著呼聲向「秦王」抗議，這讓我感到幾十年前、大劇院旁邊某處地方發生的某件事，或許是前幾週在臺北立法院發生的某些事。但很有意思的是，「儒生」們的表現，十足「集體」感，仔細看來只是跟著「意見領袖」在走，自己沒什麼獨立思考能力。這也符合我對於某些人的看法。
「隱兮」有一大段獨白，講「人不過就是狗」，甚至引起了觀眾的掌聲，雖然古今皆然，但也狠狠地拍了現在社會上許多人的巴掌！
其中一名「儒生」在秦亡時，大喊：「殘暴的天朝終於滅亡啦！」我實在不相信，編劇不知道當今某個朝代，在流行語彙中也被稱之為「天朝」。
最精彩的，莫過於是搬演秦朝「焚書坑儒」的段落！雖然，「焚書坑儒」有不同解釋，而此劇使用大眾較普遍的情節，但要在乾淨的舞臺上，演出雄雄烈火及厚土活埋，引起我極大的好奇心。結果，伏生在李斯面前喝酒之後燒書，舞臺上方墜下長長一匹紅布，淹過木車上的竹簡，時間足有數分鐘，既壯觀又富美感，且很有新意！而「儒生」們得知坑儒命令已下達，便全體倒向背後的紅光天幕，且整塊天幕落下，把「儒生」們蓋去。這樣的表現手法，乾淨、簡單，但完完全全能表現出氣勢與情緒，令人嘆為觀止。
只是，即便紅色是常見的肅殺顏色，可「紅布」淹沒經典古籍、「紅天幕」淹沒知識份子，這到底有沒有影射之意呢？恐怕是作者無心、觀者有意了。
↑話劇《伏生》票券及宣傳單。
【第一次看話劇掉淚】
如果《伏生》一劇，只是為「批孔揚秦」翻案，為伏生搶救儒學按讚，或純粹地作為儒學的樣板戲，那則是十足失敗的。姑且不論劇中仍有一些陳腔濫調，包括對於「十二金人」的表述，但《伏生》生動且準確地，描繪出主人公的思想：社會不要只有一種聲音！
所以即便再不願意，伏生在李斯面前講了一句：「對啊！燒的不過是書！」這句話，才傳達出文化不應只是作為書籍紙本，以一種物質姿態存續而已，而是應像主人公伏生一樣，把那些書「吃到肚子裡」。倘若這些文化不能內融到個體自我，又有什麼用呢？劇末，伏生為李斯辯駁：「他也是個文化人。」李斯雖然表現一派法西斯作風，可很多文化的內涵早已成為個體血液一部分，這也是伏生仍然認可他的原因。
伏生在解開長年秘密時，背出《尚書》、《論語》、《周易》等經典，觀眾也回報熱烈掌聲。我有點擔心，觀眾是不是因為主角背的是古代經典，或實在是演員的聲調太吸引人，才如此表示贊同，可總有點淪入「儒生」的後塵。好在，編劇在劇終前，以漢朝「獨尊儒術」情節作結，引起伏生的擔心，擔心：「世界上只剩一種酒了！」又「年紀太大，背不了其它的書……」這便是此劇最有價值之所在！想想，某個天朝曾經一面倒地批判儒術，而又曾企圖在國家博物館前立孔子像表示要吸收儒學，這不也是歷史的輪迴嗎？而這樣的政治取向，到底有必要嗎？
不管此劇是否對現實有所嘲諷、批判，可劇中所言，卻是很深刻，很引人省思的。莫說天朝，東南小島不也一樣嗎？我們若只活在「一種酒」的世界（包括被那些自以為自由，實際表現卻很法西斯的「進步人士」們左右），是多麼的無聊，又多麼的令人怵目驚心。
↑話劇《伏生》謝幕。（見謝幕時拍照，工作人員並不制止，於是我也補捉畫面，以茲紀念。）
