【演出資訊】
演出節目:《蓋希文.放輕鬆》
表演團體:臺北市立交響樂團
表演人員:Wayne Marshall(指揮、鋼琴獨奏)
本文依據:公元2016年4月30日下午19時30分於臺北中山堂
【觀後感】
去年底,應北京一位老師的邀請,撰寫2009年臺灣音樂動態綜述時,發現自己雖能從各種文獻資料,把臺灣的藝團、音樂節、節目表演及學術發展情況介紹一遍(也自認介紹得很詳細),但似缺少了什麼親切感。我才驚覺,在臺灣生活那麼久,竟然連幾支重要的職業樂團還未聽全!於是,我設定目標,希望近期把尚未聆聽過的北市交、高市交、長榮交等幾個臺灣名團「補課」整齊。
長榮交已在年初時聆聽,感覺普普,高市交暫時還未覓得適合的節目,只能擱置。而北市交這場《蓋希文.放輕鬆》,無論是曲目規劃及演出時間,讓我有興趣並有機會前往,一覽瞭解這支臺灣首善之都轄下的樂團,功底為何。
題目讓人「放輕鬆」,現場氣氛果然是自在的。觀眾中有不少音樂學生,或音樂愛好者,就是衝著蓋希文的爵士調子而來。樂團樂師們,也一改平常的拘緊著裝,改穿顏色繽紛鮮豔的衣裳,那並不是輕便裝,而是夾雜亮片、大紅領結、炫耀外套的個人創意,似乎樂團向樂師下的指示是:「明天不是音樂會,而是派對!DRESS CODE就是表現活潑快樂!」(不過,也有個別比較內向的樂師,仍以素色套裝上臺亮相。)
(我右前方有位小蘿莉,應該是很喜歡今晚演出的音樂,經常隨節奏樂聲擺動肢體,看來頗開心。可我左後方有位老先生,手機不關、響了好幾聲遲未處理,演出時也是睡著的……)
調音完後,奏響《歌舞昇平》序曲,十足放閃,雖然火力尚未全開,但仍是相當壯觀的開場。若要說有什麼小瑕疵,無非是幾處很細微的節奏問題,但對於欣賞爵士音樂而言,稱不上什麼太嚴重的影響。
接著是《F大調鋼琴協奏曲》,由 Wayne 擔任獨奏,實際上樂團已經開啟「半自動模式」演奏,顯見彼此默契還是挺好的。感覺第二樂章特別地慢,甚至有點散,但又很符合爵士中一種傭懶的情調。整體合作難免有小細節不「歸整」,但這樣的音樂一「歸整」反而不對了,現場演出還是能感受到強大的生命力,與豐沛的情感。
Wayne Marshall 無疑是整齣節目的靈魂支柱,連指兼彈帶說,充滿幽默感。全程背譜、穿著近日在臺北買到的黑櫬衫上臺的 Wayne ,說他是蓋希文的代言人也不誇張,執棒指揮時深掘樂團動力,靠「就是那個味兒」的扭臀擺身召喚出爵士的魔性。
下半場演奏動感十足的《狂熱女孩》序曲,及大眾頗熟悉的《乞丐與蕩婦》交響組曲。乍聽之下,弦樂並不是太凸顯,但相較起去年聆聽上交演的《乞丐與蕩婦》組曲,北市交在中山堂能發揮如此立體感的音色,那顯然是完全靠實力的!(上交廳有「美音秀秀」之特效,多 HIGH 都應該再商榷。)整體來說沒什麼硬傷,銅管很均衡,打擊有氣氛,可席的薩克斯風及班鳩琴音色很性感,年輕的首席也發揮了很好的掌控力。《乞丐與蕩婦》末段,那強烈的兩次高潮令人印象難忘!
在 Wayne 的「玩耍」下,觀眾竟也意外見證了北市交的「臨時小考」!其實 Wayne 相當謙虛,多次把掌聲轉獻給樂團,並頻繁地邀請個別樂手接受觀眾致意,而且在致詞中,多次提及北市交的功勞。上半場結束後,觀眾意猶未盡,鼓掌的力度彷彿是節目全部結束前的慰留,在 Wayne 演奏了一段鋼琴曲後,竟然起意言道,爵士音樂尤以「G、C」音為重要,便從鋼琴開始,隨機彈了一段主題,再要求樂團各聲部即興加入,現場完成獨一無二的爵士音樂!
就像臺灣學生在課堂上被突襲時常見的反應,剛開始團員們有點懵,透露著「剛剛沒說好呀」的表情,然後徨恐、試探地開始有些聲部加入了。首席厲害,一直跟緊 Wayne ,接著雙簧管(可惜不敢放聲)、小號、低音提琴的出彩即興演奏,不斷獲得觀眾們的激賞驚歎!當然了,也有少數樂師在指揮明確邀請下,搖了下頭放棄……但從結果看來,這常毫無妨備的北市交實力小考,應該是及格且分數不低的。
下半場結束後,樂團返場一首小品 Walking the Dog (《蹓狗去》), Wayne 介紹完曲目,呼喊樂團開始演奏後,竟一派輕鬆地轉身下臺,把時間與空間,全權交由北市交,令觀眾把重點放在這支樂團上的每一位藝術家們。從樂師們謝幕時的表情,看得出來今晚演出,相當有成就感,而他們的表現,也確實應該要在臉上掛出興奮、嬌傲、滿意的笑容。
註一:大堂擺放的樂師沙龍照,頗別緻且有創意,北市交的「團」味濃厚,很讚!。
註二:有點不明白,節目開演前的空臺為何不能拍照?空臺跟節目創作權利有什麼關係?但京都音樂廳跟臺北兩廳院也是不能拍攝空臺的。求解。(雖然節目謝幕時我還是偷拍了一張……)
舞台其實也算是創作的一部分,雖然音樂會的擺法大部份形式、位置相同,但是講究一點,這也是舞台設計的一部分。
瞭解。不過有的劇場開演前、大幕緊閉時,仍不能拍照,有的則是開演前及謝幕時可以拍,似乎規矩不是很一致。